二、 发黄的像册

　　老上海的电影，中国电影史上曾经的辉煌，也是上海人们的骄傲。如今，人们还在喋喋不休地将文化纷争引入电影，争论“海派”和“京派”电影的问题。在1949年之前，只有上海是电影的天堂。

　　意大利著名影评家卡西拉奇说：意大利引为自豪的新现实主义，还是在中国的上海诞生。[神女]、[马路天使]是中国电影的丰碑。[一江春水向东流]则连映三个月，观众70万人次。还有[太太万岁]、[乌鸦与麻雀]，典型的上海市民的琐碎和幽默，典型的上海影像——“糖醋的海派细腻”。京剧中，海派的灵秀很著名，电影亦然。可惜上影厂近年真正有上海风情的劲作不多。

　　而很多局外人对上海好奇的注目，让我们得以看到各个年代、各种风格的上海出现在银幕上。比如张艺谋、陈凯歌的摄影机看到的上海。可能他们有旁观的洞悉，也有主观的痕迹。

　　被公认为“第六代”代表人物的娄烨说：“可能他们（张艺谋，陈凯歌）拍不了上海。上海，我觉得是一个挺困难的城市，它有许多自己的问题，它有很厚的历史，又经常给人很薄的感觉，很复杂，很浮躁。”

　　张艺谋的[摇啊摇，摇到外婆桥]让他颇有些灰眉土脸。这个上海，是少年眼中怪兽一样的钢铁城市，有自己的游戏规则，几乎坚不可摧。镜头前的景象是扭曲的，房舍、楼梯、镜子，舞场……冷酷而糜烂，且藏污纳垢。上海，成为张艺谋发泄恶劣情绪的工具。

　　而陈凯歌[风月]中的上海，是迷幻而迷乱的，如一个拒绝戴眼镜的近视眼见到的上海。一个女人自杀跳下阁楼，窄窄的弄堂是上海的感觉。陈凯歌的北京背景和他极自我的人格，让这个上海看起来有点似是而非。

　　李少红[红粉]里面的上海情调，不仅因为沪语对白的绵软顺滑，而上海菜、上海服饰、上海螺蛳壳里做道场的铺排展示，也让上海味道细腻地深入骨髓。

　　而在上海画家陈逸飞手下，[人约黄昏]里上演人鬼爱情故事的上海，阴暗而诡异，鬼魅气氛密布，影像昏暗，绝无上海的妩媚华丽，只有那些石板路还申辩着自己的上海身份。

　　上海因为它的历史身份，也被港台和国外导演关注。许鞍华[上海假期]里的上海是平民化的、朴素的，而[半生缘]里的上海，带着张爱玲式的幽怨。