据报道，北京故宫出版《故宫画谱》，当中收录台北故宫博物院的《溪山行旅图》、《富春山居图》、《早春图》但未经授权，台北故宫2日在给“立院教委会”的报告中指出，决议向北京故宫提诉讼。之前为了推动两岸和平事业发展，北京故宫和台北故宫曾联手办了许多大型文物展，如今却为了文物版权问题，一言不合就打上官司了……不是吃瓜群众看不明白，而是世界变化太快啊！
没去过台湾的朋友可能不清楚，其实中国有两个故宫，除了北京故宫，在台湾还有个台北故宫。
上世纪三四十年代，为躲避日本侵略的战火，北京故宫博物院中的一部分珍贵文物迁出，几经辗转，1948年迁往台湾。于是就有了台北故宫博物院，其文物珍品中，有90%来源于北京故宫博物院。
北京故宫博物院
北京故宫博物院建立于1925年10月10日，位于北京故宫紫禁城内，是在明、清两代皇宫及其收藏的基础上建立起来的综合性博物馆，其文物收藏主要来源于清代宫中旧藏。
北京故宫全景图
北京故宫以三大殿为中心，占地72万平方米，建筑面积约15万平方米，有大小宫殿七十多座，房屋九千余间。据统计，北京故宫现有藏品1807558件，其中珍贵文物1684490件。
台北故宫博物院
台北故宫博物院又称台北故宫、中山博物院，建造于1962年，1965年夏落成。藏品多来自南京国立中央博物院筹备处、国立北平故宫博物院和国立北平图书馆，原为北京故宫、沈阳故宫、避暑山庄、颐和园、静宜园和国子监等处的皇家旧藏。
台北故宫博物院占地总面积约16公顷，为仿造中国传统宫殿式建筑，主体建筑共4层，白墙绿瓦，正院呈梅花形。据统计，现有藏品696344件。
两大故宫博物院，谁的国宝多？这个问题见仁见智。我们将两者做一个对比，请各位看官自己判断吧！
青铜器
北京故宫博物院：亚酗方尊、莲鹤方壶
亚酗方尊
亚酗方尊，高45.5厘米，宽38厘米，口径33.6×33.4厘米，重21.5千克。尊方形，侈口，肩上四角各饰一象首，象首间夹饰兽头，颈、腹、足均饰八条棱脊。兽面纹和夔纹是其主体纹饰，以雷纹作地。口内侧铸铭文2行9字：亚（音酗）者（音司）以大子尊彞。
莲鹤方壶
莲鹤方壶，高122厘米，宽54厘米，重64千克。方壶形体巨大，双层镂雕莲瓣盖上立有一只展翅欲飞、引颈高吭的仙鹤。镂空的双龙耳较大，上出器口，下及器腹。壶体四面以蟠龙纹为主体纹饰，并在腹部四角各铸一飞龙，圈足下以两只伏虎承器。
台北故宫博物院：毛公鼎、散氏盘
毛公鼎
毛公鼎，西周晚期毛公所铸青铜器，鼎高53.8厘米，口径47.9厘米。圆形，二立耳，深腹外鼓，三蹄足，口沿饰环带状的重环纹，造型端庄稳重。鼎内铭文长达四百九十九字，记载了毛公衷心向周宣王为国献策之事，被誉为“抵得一篇尚书”。除史料价值外，毛公鼎在中国古文字学与书法艺术上也具有举足轻重的地位。
散氏盘
盘高20.6厘米，口径54.6厘米，盘底直径41.4厘米，重21.312千克，盘附耳，盘腹有夔纹饰，高圈足上饰兽面纹。内底铸有铭文19行、357字。内容为一篇土地转让契约，记述夨人付给散氏田地之事，并详记田地的四至及封界，最后记载举行盟誓的经过，是研究西周土地制度的重要史料。
书法
北京故宫博物院：《平复帖》《伯远帖》
《平复帖》
《平复帖》为牙色麻纸本墨迹，共9行84字，书写于西晋，宋人定为陆机作品，此帖笔意婉转，风格平淡质朴，其字体为草隶书。《平复帖》是传世年代最早的名家法帖，也是历史上第一件流传有序的法帖墨迹，有“法帖之祖”的美誉。
《伯远帖》
《伯远帖》是东晋著名书法家王珣书写的一封信，纸本，行书，纵25.1厘米，横17.2厘米。《伯远帖》上只存录王珣书信中的47个字，只言片语中似乎诉说着萦怀的回想和与友人天各一方的怅惘。此帖书迹俊逸流畅，劲健灵动，其结字缜密，而又大小参差，疏密有致，正是信手写来，更显风流之美。
台北故宫博物院：《祭侄文稿》《黄州寒食帖》
《祭侄文稿》
《祭侄文稿》是唐代书法家颜真卿追祭从侄颜季明的草稿，行书纸本，纵20.8厘米，横75.5厘米，二十三行，凡二百三十四字。书于公元758年（唐乾元元年）。此帖通篇用笔之间情如潮涌，书法气势磅礴，纵笔豪放，一泻千里，常常写至枯笔，更显得苍劲流畅，其英风烈气，不仅见于笔端，悲愤激昂的心情流露于字里行间。被后人誉为“天下行书第二”。
《黄州寒食帖》
《黄州寒食帖》是苏轼撰诗并书，墨迹素笺本，横34.2厘米，纵18.9厘米，17行，129字，是苏轼行书的代表作。这是一首遣兴诗作，是苏轼在被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹，写得苍凉多情。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。
绘画
北京故宫博物院：《清明上河图》《千里江山图》《五牛图》《韩熙载夜宴图》
《清明上河图》局部
《清明上河图》为北宋风俗画，是北宋画家张择端仅见的存世精品。图宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
《千里江山图》局部
《千里江山图》纵51.5厘米，横1191.5厘米，绢本，青绿设色，无款，为宋代王希孟所作。作品以长卷形式，描绘了连绵的群山冈峦和浩淼的江河湖水，于山岭、坡岸、水际中布置、点缀亭台楼阁、茅居村舍，水磨长桥及捕鱼、驶船、行旅、飞鸟等，描绘精细，意态生动。作品意境雄浑壮阔，气势恢宏，充分表现了自然山水的秀丽壮美。
《五牛图》
《五牛图》为唐代韩滉所画，麻纸本，纵20.8厘米，横139.8厘米。是少数几件唐代传世纸绢画作品真迹之一，也是现存最古的纸本中国画。图中五头神态各异的牛，或行，或立，或俯首，或昂头，动态十足，画风淳朴，技巧精湛。
《韩熙载夜宴图》局部
《韩熙载夜宴图》，绢本，宽28.7厘米，长335.5厘米，是五代南唐画家顾闳中的作品，是中国画史上的名作。它以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。
台北故宫博物院：《溪山行旅图》《江行初雪图》《富春山居图》（无用师卷）
《溪山行旅图》
《溪山行旅图》为宋代画家范宽所画，绢本，浅设色画，纵206.3厘米，横103.3厘米。作品给人的第一感觉就是气势雄强，巨峰壁立，几乎占满了画面，山头杂树茂密，飞瀑从山腰间直流而下，山脚下巨石纵横，使全幅作品体势错综，在山路上出现一支商旅队伍，路边一湾溪水流淌，正是山上流下的飞瀑，使观者如闻水声、人声、骡马声，也点出了溪山行旅的主题。
《江行初雪图》局部
《江行初雪图》纵25.9厘米，横376.5厘米，是一幅山水人物并重的作品，全卷描绘长江沿岸渔村初雪情景。画面上天色清寒，树木笼雾， 江岸小桥，一片初白，寒风萧瑟， 江水微泛， 一派天寒寂静之景。江上渔夫不顾天寒地冻捕鱼， 而岸上骑驴者却畏缩不前，人物神情描绘逼真生动， 渔人和旅人恰成绝妙对比。作者赵幹为五代南唐画家，此图卷首有南唐后主李煜题字。
《富春山居图》（无用师卷）局部
《富春山居图》（无用师卷），长卷、纸本，水墨画，纵33厘米，横639.9厘米，为《富春山居图》后半卷。《富春山居图》是“元季四大家”之冠黄公望的代表作，系作者七十九岁时为无用师所作，历经三年绘制完成。作品描写富春江两岸初秋景色，峰峦冈阜、陂陀沙渚，林木葱郁，疏密有致，为黄公望水墨山水的扛鼎之作。
瓷器
北京故宫博物院：宋汝窑三足樽、清康熙郎窑红釉穿带直口瓶
宋汝窑三足樽
宋汝窑三足樽，高12.9cm ，口径18cm ，底径12.8cm。仿汉代铜器造型，直口，平底，口、足径度相若。外口及足上各凸起弦纹两道，中部凸起弦纹三道，下承以三足。底部有5个小支钉痕。里外满施淡天青釉，釉面开细碎纹片，莹润光洁。
清康熙郎窑红釉穿带直口瓶
清康熙郎窑红釉穿带直口瓶，高20.8厘米，口径6.1厘米，足径9.1厘米。瓶直口，长颈，垂腹，圈足外撇。足外墙两侧各有一长方形穿孔，可穿系绳带。该器通体施红釉，因釉质在高温烧造时垂流而使口部显露出白色胎体，底部红釉凝聚，釉色浓重。外底施白釉并镌刻乾隆御制诗。
台北故宫博物院：北宋汝窑天青无纹水仙盆、北宋汝窑莲花碗
北宋汝窑青瓷无纹水仙盆
天青无纹椭圆水仙盆，高6.9厘米，横23厘米，纵16.4厘米，重670克，为椭圆形盆，侈口、深壁，平底凸出窄边稜，四云头形足；周壁胎薄，底足略厚。通体满布天青釉，极匀润；底边釉积处略呈淡碧色；口缘与稜角釉薄处呈浅粉色。裹足支烧，底部有六个细支钉痕，略见米黄胎色。此种汝窑瓷传世稀少，其温润素雅的色泽，正是宋人所欲追求的美感，据考证，此器为传世仅存的一件。
北宋汝窑莲花碗
北宋汝窑莲花碗，高10.5厘米，口径16.2厘米，足径8.1厘米。莲花碗呈十瓣莲花形，此莲花碗造型比例适度，器身随花口亦呈十瓣，形似一朵盛开的花朵，凸凹与莲口相衔接，显得格外协调自然，美观大方。
玉器
北京故宫博物院：清大禹治水图玉山、青玉云龙纹炉
清大禹治水图玉山
清大禹治水图玉山，是中国玉器宝库中用料最宏，运路最长，花时最久，费用最昂，雕琢最精，器形最巨，气魄最大的玉雕工艺品，也是世界上最大的玉雕之一。“玉禹山”置于嵌金丝褐色铜铸座上，系用呈青白二色的最为名贵的密勒塔山和田玉雕成，重5350千克。
青玉云龙纹炉
青玉云龙纹炉为故宫玉器的代表作品，高7.9厘米，口径12.8厘米，炉青玉质。通体以“工”字纹为底，上饰游龙、祥云和海水纹。器内底阴刻乾隆七言诗一首。
台北故宫博物院：翠玉白菜、元大雁玉带饰
翠玉白菜
翠玉白菜，长18.7厘米，宽9.1厘米，厚5.0厘米，与真实白菜相似度几乎为百分之百。此件翠玉白菜原是永和宫的陈设器，永和宫为清末瑾妃所居之宫殿，据说翠玉白菜即为其随嫁的嫁妆。白菜寓意清白，象征新嫁娘的纯洁，昆虫则象征多产，祈愿新妇能子孙众多。自然色泽、人为形制、象征意念，三者搭配和谐，遂成就出一件不可多得的珍品。
元大雁玉带饰
元大雁玉带饰，长11.2厘米，宽6.2厘米，器近椭圆形。白玉质，光泽温润莹秀。正面采多层次镂空技法，呈现大雁穿窜于荷塘苇丛间的景况。背面，中央有一长方形框，面上浅浮雕如意云纹，框的两侧嵌有铜质带扣，以供穿系革带之用。
珐琅器
北京故宫博物院：元掐丝珐琅缠枝莲纹象耳炉
元掐丝珐琅缠枝莲纹象耳炉
元掐丝珐琅缠枝莲纹象耳炉，通高13.9厘米，口径16厘米，足径13.5厘米。炉铜胎，圆形，鼓腹，象首卷鼻耳，圈足。炉颈部浅蓝釉地，饰黄、白、红、紫四色菊花12朵。腹部宝蓝釉地，饰红、白、黄三色掐丝珐琅缠枝莲花6朵。此器釉质莹润，有的部分釉质呈玻璃般的透明状，珐琅色泽浑厚谐调，富丽典雅，是一件高水平的元代掐丝珐琅作品。
台北故宫博物院：明景泰掐丝珐琅番莲纹盒
明景泰掐丝珐琅番莲纹盒
明景泰掐丝珐琅番莲纹盒，高6.3厘米，口径12.4厘米，重634.6克。此盒纹饰中的花瓣丰满、同一叶上往往施二至三种颜色、胎体厚重、釉层深厚以及掐丝末端以隐藏的方式处理，均具早期掐丝珐琅的特色，而且落款的方式与当时漆器、瓷器的落款的特色也相同，是现存少数大明景泰年间制作的珐琅器真品之一。
玛瑙
北京故宫博物院：玛瑙单螭耳杯
玛瑙单螭耳杯
玛瑙单螭耳杯，高6.8厘米，口径9厘米。此杯为花玛瑙质地，灰白色玛瑙中有黄褐色斑纹。器为不规则圆形，一侧凸雕一螭龙为杯柄，螭的双前肢及嘴均搭于杯的口沿上，下肢及尾部与器外壁浅浮雕的桃花枝叶相互连接缠绕并形成器足。此玛瑙杯的形制为明代的制式，雕琢技法为明代琢玉技法，款识应为清乾隆年间后刻。
台北故宫博物院：东坡肉形石
东坡肉形石
东坡肉形石，长5.73厘米，宽6.6厘米，厚5.3厘米。肉形石的由来是一块自然生成的玛瑙，玛瑙生成过程中受到杂质的影响，呈现一层一层不同颜色的层次，外观看过去就像一块肥嫩的东坡肉。 “肉”的肥瘦层次分明、肌理清晰、毛孔宛然，完全可以乱真。
漆器
北京故宫博物院：张成造款雕漆云纹盘
张成造款雕漆云纹盘
张成是元代雕漆大家，其传世作品被一致认为是雕漆作品里的珍品。张成造款雕漆云纹盘为故宫漆器的代表作品，高3.3厘米，口径19.2厘米，为盘木胎黑漆，内外均雕云纹。堆漆甚厚，晶莹照人，刻工圆润。从此件具款的剔犀圆盘可知张成不仅是剔红高手，剔犀技巧也精湛至极。
台北故宫博物院：明填漆牡丹圆盒
明填漆牡丹圆盒
明填漆牡丹圆盒，平顶直壁，平底浅凹。盖面及周壁以填漆为饰。盖面为朱地黄辉观牡丹花丛，花色以银粉漆为之，色粉微涣散；枝叶则黑漆黄理。周壁饰卷草纹间八梵字，梵字亦以银漆为之。
钟表
北京故宫博物院：彩漆描金楼阁式自开门群仙祝寿御制钟
彩漆描金楼阁式自开门群仙祝寿御制钟
彩漆描金楼阁式自开门群仙祝寿御制钟为故宫钟表的代表作。高185厘米，面宽102厘米，侧宽70厘米。此钟共有7套机械系统，分别控制走时、报时、景箱内的活动装置等，技术水准相当高。根据记录，从乾隆八年接旨着手设计到十四年完工，历时五年多。
台北故宫博物院：铜镀金画珐琅怀表
铜镀金画珐琅怀表
铜镀金画珐琅怀表，直径6厘米，厚3.8厘米。十八世纪中叶，英国伦敦的制表业巨欧洲之冠，此对怀表不仅见证了中西文化的交流，同时也展现了奇妙的机械精工。
两岸故宫的收藏各有千秋，但两者本来就是一个整体，有着很强的互补性，只有从整体上来看待，才能全面地认识中华文化的源远流长和丰富多彩。
本文来源：网易旅游综合
责任编辑：
任颖文_NQ2888
